Offre de formation - Discipline Education Musicale

Type de formation : Candidature individuelle

Nombre d'abonnés : 16

L'intelligence artificielle en éducation musicale : comment tirer parti de cet outil, pour le professeur et les élèves.

Modalité : À distance

Durée : 3 heures

Places : 60

Type de formation : Candidature individuelle

Nombre d'abonnés : 12

Créer des arrangements sur mesure dans le cadre de la classe ; soutenir la ligne vocale par des harmonies et des rythmiques allant d'une simplicité adaptée à une complexité croissante. Donner des réflexes pianistiques permettant une utilisation du clavier accessible à tous les professeurs.

Modalité : Hybride

Durée : 6 heures

Places : 30

Type de formation : Candidature individuelle

Nombre d'abonnés : 13

Mener une activité de création autour de la chanson et composer avec ses élèves

Modalité : Présentiel

Durée : 6 heures

Places : 30

Type de formation : Candidature individuelle

Nombre d'abonnés : 12

Cette formation propose d’explorer de manière concrète et critique l’intégration de l’intelligence artificielle dans les pratiques d’enseignement de l’éducation musicale au collège et au lycée. Elle s’adresse à des enseignants disposant déjà d’une expérience pédagogique associant les outils numériques et ayant déjà expérimenté l'intelligence artificielle dans un cadre musical.

Modalité : Hybride

Durée : 6 heures

Places : 40

Type de formation : Candidature individuelle

Nombre d'abonnés : 15

Le Corps-Instrument : approche des percussions corporelles en relation avec le Hip Tap Project, à la croisée du Tap Dance et du Hip-Hop. Cette démarche pédagogique envisage le corps comme instrument polyphonique où chaque zone de frappe simule un élément de la batterie, des basses profondes des pieds aux accents cristallins des claquements de doigts. L'enjeu de la formation est de développer chez les élèves une véritable indépendance motrice en installant des ostinatos qui évoluent progressivement vers des jeux de syncopes et de polyrythmies plus complexes. Cette approche, ancrée dans la tradition orale et un système d’onomatopées rythmiques, transforme la mémorisation en un processus global mêlant perception auditive et production avec un réel engagement physique. Pour l'enseignant, elle constitue un levier pour engager des élèves, incarner des notions musicales et favoriser la créativité.

Modalité : Hybride

Durée : 12 heures

Places : 25

Type de formation : Candidature individuelle

Nombre d'abonnés : 13

Accompagner la réalisation d'un spectacle musical dans des conditions professionnelles avec les élèves de l'enseignement de chant choral, afin de produire un concert inter-établissements. Travailler le répertoire spécifiquement écrit, adapté à une chorale de collège ou de lycée, et sa transmission (compréhension, mémorisation, interprétation). Accompagner la mise en mouvement, l'expressivité et la créativité du choeur. Mettre en relation le répertoire, les séquences d'enseignement et les enseignements interdisciplinaires.

Modalité : Présentiel

Durée : 24 heures

Places : 25

Type de formation : Candidature individuelle

Nombre d'abonnés : 19

Développer chez les stagiaires, par l'engagement dans un projet artistique collectif, les compétences psychosociales (confiance en soi, créativité, etc.), l'oralité (utilisation professionnelle de la voix), la pédagogie de projet, l'ouverture aux langues ; accompagner les enseignants dans le transfert au coeur de la classe et lors des projets interdegrés ; constituer un choeur académique de référence, mobilisé pour les cérémonies officielles en lien avec l'association académique FNCS Créteil-Musichoeur et la Fédération nationale des chorales scolaires (FNCS)

Modalité : Hybride

Durée : 12 heures

Places : 25

Type de formation : Candidature individuelle

Nombre d'abonnés : 13

Initier et porter projets artistiques avec ses classes : mise en oeuvre (interdisciplinarité et partenariats) et préparation de ses élèves à l'oral du DNB dans le cadre du parcours éducation artistique et culturel. Travail du chœur dans son ensemble (technique et jeux vocaux, son du chœur, interprétation, polyphonie, improvisation. Pratiquer pour mieux transmettre (construire, déconstruire, recréer tout en appréhendant les règles de la scène). Bénéficier des ressources musicales et pédagogiques du CRÉA ressources numériques mises à disposition par les partenaires. Elle invitera à réfléchir sur la mise en place de chorales dans les établissements n'accueillant pas d'enseignants spécialistes.

Modalité : Présentiel

Durée : 6 heures

Places : 25

Type de formation : Candidature individuelle

Nombre d'abonnés : 13

Objectif : donner aux professeurs d'éducation musicale des outils pour travailler explicitement et contribuer à faire progresser les élèves dans la maîtrise de la langue, au service des compétences disciplinaires. À l'oral : travail sur la compréhension et l'expression en classe au bénéfice de l'interprétation, de la créativité et de la motivation des élèves ; travail sur les compétences langagières et discursives en lien avec le champ de compétences Echanger, partager, argumenter et débattre . À l'écrit : contribution des élèves à l'élaboration de la trace écrite notamment, au service d'une meilleure appropriation des savoirs.

Modalité : Hybride

Durée : 9 heures

Places : 25

Type de formation : Candidature individuelle

Nombre d'abonnés : 14

Place de l'Histoire des arts dans le cours d'Éducation musicale en interdisciplinarité, ouverture sur le parcours d'éducation artistique et culturelle, élaboration de séquences pédagogiques, présentation de la certification HDA

Modalité : Présentiel

Durée : 6 heures

Places : 50

Type de formation : Candidature individuelle

Nombre d'abonnés : 13

Développer l'ensemble des connaissances, des outils techniques et pédagogiques au service d'une mise en œuvre qualitative des pratiques musicales collectives (vocale et instrumentale) au sein du cours obligatoire ou dans le cours de chant choral. Niveau 1 - Créer une cohérence artistique du groupe sous forme ludique (brise-glaces, échauffements corporels et vocaux, jeux vocaux, etc.) - Rechercher une homogénéité du son du groupe - Mettre en adéquation le corps et la voix, adopter la bonne posture du chanteur/de l'instrumentiste. - Apprivoiser l'unisson en visant la qualité des rendus musicaux. - Développer les compétences de la musique d'ensemble (polyphonies progressivement plus complexes, etc.). - Pour l'enseignant : travailler le modèle vocal en fonction du répertoire

Modalité : Présentiel

Durée : 12 heures

Places : 20

Type de formation : Candidature individuelle

Nombre d'abonnés : 12

Développer l'ensemble des connaissances, des outils techniques et pédagogiques au service d'une mise en œuvre qualitative des pratiques musicales collectives (vocale et instrumentale) au sein du cours obligatoire ou dans le cours de chant choral. Niveau 2, renforcement et approfondissement des compétences travaillées au niveau 1. - Créer une cohérence artistique du groupe sous forme ludique (brise-glaces, échauffements corporels et vocaux, jeux vocaux, etc.) - Rechercher une homogénéité du son du groupe - Mettre en adéquation le corps et la voix, adopter la bonne posture du chanteur/de l'instrumentiste. - Apprivoiser l'unisson en visant la qualité des rendus musicaux. - Développer les compétences de la musique d'ensemble (polyphonies progressivement plus complexes, etc.). - Pour l'enseignant : travailler le modèle vocal en fonction du répertoire

Modalité : Présentiel

Durée : 12 heures

Places : 20

Type de formation : Candidature individuelle

Nombre d'abonnés : 13

Cette formation vise à accompagner les professeurs d’éducation musicale dans l’appropriation des nouveaux programmes du cycle 4 au collège et dans leur traduction concrète en séquences pédagogiques. À partir d’une lecture attentive de ceux-ci, les participants analyseront les évolutions par rapport aux programmes de 2015 et identifieront les continuités, les inflexions didactiques et les nouveaux attendus. Cette formation sera aussi l'occasion de partager ses pratiques pédagogiques entre professeurs afin de réfléchir à la création de nouvelles séquences.

Modalité : À distance

Durée : 6 heures

Places : 40